Engel Orchester

Beschreibung: Die Komposition füllt einen großen Teil der Seitenwand des letzten Jochs des Kirchenschiffs von Osten her. An dieses Joch schließt sich im Westen der Chor an, der vom Mittelschiff durch einen scharfen Arkadenbogen zwischen den Jochen getrennt ist. Die hier beschriebene nördliche Schmalmauer hat ihr Pendant aus dem Süden. Beide sind nicht mit großformatigen rechteckigen Gemälden bedeckt, die in der nächsten Bucht in Richtung Osten hängen. In den unteren Teilen der beschriebenen Wand ist ein bestimmter Teil der Gemäldedekoration mit dem Rahmen eines ovalen Gemäldes bedeckt, das an der Achse der von Osten an die Wand angrenzenden Säule hängt. Auf der Westseite ist ein Teil des Orgelprospekts und seiner Verzierungen auf die Oberfläche der Seitenwand aufgelegt. Nach oben nimmt der Seitenflügel des Fensterflügels immer weniger Platz an der Wand ein und weicht schließlich im Teil der Bögen, die in den Arkadenmalereien dargestellt sind, ganz den gemalten Motiven. Das Ganze erweckt den Eindruck, dass der seitliche Teil des Prospekts die gemalte Verzierung verbirgt, was Teil des illusionistischen Effekts ist, da die Gemälde nach der Erstellung des Prospekts entstanden sind (um eine erhebliche Komplexität des Textes, der architektonischen Unterteilungen und der dargestellten Verzierungen zu vermeiden). an der Wand werden so behandelt, als ob sie sich auf beiden Seiten der Wandfläche befänden, also auch unter der Dekoration der Broschüre). Die Malereidekoration auf der Nordseite bedeckt den unteren Teil des profilierten Randes der Spitzbogenarkade zwischen den Schiffen, das an der untersten Wand sichtbare Element. Diese Profile sind mit einer Farbe überzogen, die mit der Farbe übereinstimmt, die auch bei der Dekoration der darüber liegenden Wand vorherrscht, in einem dunkleren Farbton mit einem sehr leichten „Marmorierungs“-Motiv. Die Wand ist von oben mit einem scharfen Bogen verschlossen. Im Weiteren wird seine Oberfläche in der Beschreibung auch als Feld bezeichnet: Wenn in der Beschreibung nicht angegeben ist, welches Feld oder welche Oberfläche gemeint ist, bezieht sie sich immer auf die Seitenwand des Feldes. Alle architektonischen und ornamentalen Elemente, die das Feld schmücken, sind in illusionistischer Weise bemalt (im weiteren Teil der Beschreibung wird diese Dekoration als eine Sammlung tatsächlich vorhandener künstlerischer Motive behandelt, manchmal ohne Angabe, dass es sich um illusionistische Darstellungen handelt, die in a Malschicht auf einer ebenen Putzoberfläche). Das einzige erhaltene architektonische Element ist der von Osten an der Feldseite sichtbare Pilaster mit vereinfachtem Flachkopf. Die dekorativen Motive auf der Oberfläche des Schafts und des Kopfes dieses Pilasters sind in illusionistischer Weise bemalt – dies gilt auch für die Motive der Kannelierung am Schaft und die ornamentale Verzierung des zusammengesetzten Kapitells. Unten wird der Pilaster von einer Figur getragen, die an der Wand des Kirchenschiffs angebracht ist. Im oberen Teil geht die hier beschriebene vertikal ansteigende, ebene Fläche der Wand sanft in einen dreieckigen Vorsprung über, ein sphärisch nach oben gewölbtes Feld des Gewölbes (kozuba genannt – hier „Lünette“ genannt). Der Bemalungsschmuck der Lünette ist hier nicht enthalten, da er zum Teil des Gewölbes gehört. Die Fläche der Erkermauer ist mit illusionistisch bemalter Architektur (dominierend) sowie figuraler und ornamentaler Verzierung bedeckt. Diese Dekoration imitiert das Aussehen eines Galeriebalkons über dem Seitenschiff des Tempels. Oberhalb des Arkadenbogens und unterhalb des Balkons befindet sich eine durch Paneele unterteilte Wand; In der Mitte, über dem Arkadenbogen, befindet sich das dekorative Motiv einer Muschel, die symmetrisch von Fruchtarten und Blattgirlanden flankiert wird. Die Balusterbalustrade des darüber liegenden Balkons ist mit Paneelen leicht in die Wand zurückversetzt und auf dem Vorsprung eines flachen Segmentbogens nach vorne gebogen, seitlich flankiert von zwei niedrigen Säulen. Das Matroneum wird von hinten durch eine Wand mit einem Fenster an der Vorderseite verschlossen (ziemlich klein für die gesamte Wandfläche). An den Seiten des Matroneums befinden sich rechteckige Säulen, die auf einem engeren Grundriss als das Fenster angeordnet sind und an der Vorderseite mit rechteckigen, konkaven Paneelen verziert sind. Die Pfeiler sind mit einem Gesims bekrönt, auf dem sich der profilierte Halbrundbogen der Arkade abstützt. Darüber auf der Achse eine zweiteilige Muschel mit Perle, flankiert von Voluten und Fruchtgirlanden. Das Fenster ist rechteckig, recht schlank, zweiteilig, neunteilig, verglast und von oben durch einen sehr flachen Segmentbogen geschlossen. Das gesamte Farbschema ist recht begrenzt. Es überwiegen monochromatische Kombinationen von Rosa mit einem Fliederton unterschiedlicher Intensität, einige nicht sehr viele Flächen sind stärker aufgehellt. Die Zierelemente auf der Achse des gesamten Dekors sind gelbbraun, als ob sie an Gold erinnern würden. Hinter der Fensterverglasung ist der graublaue Himmel sichtbar; Fragmente des Himmels sind auch in den Lücken zwischen den Wolken auf dem Feld sichtbar, das durch den Bogen begrenzt wird, der die Arkade von oben abschließt. Der Figurenschmuck ist recht üppig und füllt teilweise die Fläche über dem Fenster aus, und das Feld im Arkadenbogen ist oben fast vollständig sichtbar. Gegenstand des Figurenschmucks sind zwischen den Wolken dargestellte Engelsköpfe sowie Putten und große Engel, von denen einige Musikinstrumente spielen. Die Komposition dieser Motive ist eine freie und asymmetrische Zeit. Posen von Engelsfiguren voller Bewegung. Drei Engel dieser Gruppe spielen Instrumente. Unten zwei kleine für Panflöten und Triangel, oben ein großer Engel auf einer Barocklaute, dem sogenannten Langhals. Wolken, zwischen denen weiße und graue Engel dargestellt sind, einige Details in Gelb- und Brauntönen, einige blaue und rote Vorhänge. Die Dekoration der gegenüberliegenden Seite, an der Südwand des sechsten Jochs des Kirchenschiffs, ist analog angeordnet (in Bezug auf einige architektonische Motive spiegelbildlich), mit geringfügigen Unterschieden in den Teilen der musizierenden Engel. Zwei kleine Engel halten eine marschierende Leier (in der anderen Hand einen Taktstock) und eine Harfe (neben dem Mund), und ein großer Engel an der Spitze schlägt auf ein über seinem Kopf gehaltenes Tamburin.

Geschichte: Die Ausmalung des Presbyteriums und des Hauptschiffs der heutigen Kathedrale in Schweidnitz wurde 1739 von den Jesuiten dem herausragenden mährischen Maler Johann Georg Etgens in Auftrag gegeben. Die Initiative zu dieser Kommission kam vom damaligen Rektor der Kirche, Karl Scholtz. Laut dem vom Künstler unterzeichneten Vertrag dauerten die Arbeiten zur Bemalung der Kirchenwände ein Jahr. Mit der Ausführung der Gemälde endete der lange Prozess der Verzierung des gotischen Tempels mit reichen barocken Holzschnitzereien, Gemälden und skulpturalen Dekorationen.

Merkmale: Die hier beschriebene Dekoration eines der Wandfelder im Kirchenschiff der Kathedrale deckt nur ein kleines Fragment eines sehr reichen Motivwerks von Etgens ab, das im Presbyterium und im Kirchenschiff sichtbar ist. Ein großer Teil dieser Gemälde verfügt über ein durchdachtes ikonografisches Programm, das manchmal unabhängig von den benachbarten Fragmenten ist, aber meist einen Bestandteil eines größeren Teils der Dekorationen darstellt. In anderen Fällen dominieren dekorative Motive, deren Auswahl den Innenraum optisch vergrößern und erhellen soll. Im Mittelschiff, an den meisten Seitenwänden der Joche, stand diese letzte Funktion der Gemälde im Mittelpunkt, und nur die Bilder der Himmelsvision mit den Figuren schwebender Engel, die oben in den Feldern platziert waren, stellten sie dar ein bescheidenes ikonografisches Motiv. Im letzten, westlichen Joch des Kirchenschiffs hingegen spielt neben dem Motiv einer durch ein imaginäres Fenster beleuchteten, illusionistisch gestalteten Galerie das Motiv konzertierender Engel eine wichtige Rolle. Etgens bezog sich hier bewusst auf den in unmittelbarer Nähe befindlichen großformatigen Orgelprospekt (1704–1708: Orgel – Gotfried Sieber aus Brünn, Prospekt – Entwurf von Johann Riedel, Umsetzung figürlicher Plastiken durch Georg Leonhard Weber). Die Broschüre ist mit der Darstellung eines Engelsorchesters verziert. Deshalb fügte Etgens diesen Figuren gemalte Darstellungen hinzu und bereicherte so dieses Thema. Auch in der Etgens-Dekoration an den Seitenwänden des Chores sind in den oberen Feldern Engel mit Instrumenten abgebildet. Der mährische Maler, der sich der Ganzheitlichkeit der Innenausstattung der Kirche bewusst war, trug hier bewusst dazu bei, den Effekt der Verwischung der Grenzen zwischen geschnitzter und bemalter Dekoration sowie zwischen Illusion und Realität zu verstärken.