Hl. Franz Xaver
Entwickler Johann Jacob Eybelwieser der Jüngere
Erstellungsdatum Gemälde und Rahmen 1710
Abmessungen Das Gemälde - Höhe 219 cm, Breite 167 cm Rahmen - Höhe 435 cm, Breite 315 cm
Material/Technik farbige Grundierung Holz Leinwand Öl Technik polierte Grundierung Vergoldung Zimmermanns- und Holzschnitztechniken
Ort der Exposition Hauptschiff Südwand über dem zweiten Pfeiler der von Osten ausgehenden interschiffigen Arkade
Beschreibung: Beschreibung: Das ovale Bild enthält eine Darstellung des Heiligen Franz Xaver in religiöser und priesterlicher Kleidung, umgeben von Attributen. Der Heilige wird in stehender (oder kniender) Position dargestellt (weite Gewänder erschweren die Bestimmung der Pose), 3/4 der Körpergröße der Figur. Franziskus ist fast frontal dargestellt, mit ganz leicht nach rechts (heraldischer) Seite gedrehtem und leicht erhobenem Kopf. Ein Gesicht mit Porträtmerkmalen, eher mediterranem Typus, mit breiter Stirn und markanter gerader Nase , mit großen Ohren (links sichtbar), mit leicht geöffneten Lippen, umrahmt von sehr dunklen, kurzen Stoppeln und ebenfalls kurzen Haaren; dunkle Augen nach oben gehoben, leicht rosafarbene Gesichtsfarbe. Beide Hände des Heiligen sind an den Ellbogen angewinkelt, die Finger berühren die Brüste – zwischen ihnen kann man Flammen sehen, die aus dem Körper strömen. Ksawery trug eine Kutte mit einem weißen Kragen seines Untergewands, der am Hals sichtbar war, und ein grau-weißes Chorhemd, reich gefaltet, mit sehr weiten, beschnittenen Ärmeln mit Spitze an den Rändern. Über den Hals wird eine rote Stola geworfen, die von den vorderen Enden bis zum unteren Ende der Figur fällt (hellbraune Kreuze an den Enden). Auf der linken Bildseite, am rechten Ellenbogen des Heiligen, sind seine Attribute zu erkennen. Dieser Teil der Komposition ist größtenteils in sehr dunklen, graugrünen Tönen gehalten, von denen sich zwei Objekte abheben – gelblich und grauweiß: ein Kreuz mit zwei horizontalen Armen (ähnlich einem Carawaki) und eine Pilgermuschel; Oben ist ein Pilgerhut zu sehen. Auf der rechten Seite des Kompositionsfeldes befinden sich oben Elemente monumentaler Architektur: eine graubraune Säule auf einem Sockel, teilweise bedeckt mit verschlungenen dunkelgrünen Vorhängen. Auf der gegenüberliegenden Seite, oben, vor dem Hintergrund des mit graurosa Wolken bedeckten Himmels, der im mittleren Teil von der Pracht gelber Strahlen beleuchtet wird, ist ein einfaches rotes Kreuz abgebildet. Teilweise durchbrochener Rahmen. Im allgemeinen Umriss eines Ovals, das auf der vertikalen Achse leicht verlängert ist (etwas weiter von der Spitze entfernt, wo es den Charakter einer Endkappe hat, an deren Spitze sich eine große Volute befindet); von unten ein Rahmen mit aufgehängten Girlanden, die in Form einer Schleife an der Achse gebunden sind. Konstruiert aus symmetrischen, mehrschichtigen Geweben aus Akanthus-Flagellum in der weißen Farbe des polierten Grundes, mit scharfem Stil (aber noch nicht verwelkend) und Goldmotiven: profilierte Lamellen, Abschnitte eines faltigen Bandes, meist verdreht, und Bänder mit dem Motiv aus Cabochons und Glockenblumenreihen. Im unteren Teil wird die Komposition durch zwei horizontal angeordnete, in entgegengesetzte Richtungen gerichtete Trompeten ergänzt.
Provenienz: Das Gemälde gehört zu einer Serie von neun Kompositionen, die von den Schweidnitzer Jesuiten im Rahmen der mehrere Jahrzehnte dauernden Barockisierung des gotischen Innenraums der Kirche in Schweidnitz finanziert wurden. Die Gemälde wurden im Jahr 1700 von zwei schlesischen Malern in Auftrag gegeben: vier von Knechtl und fünf von Johann Jacob Eybelwieser dem Jüngeren. Knechtel malte seine Gemälde wahrscheinlich recht schnell, bereits um 1700, während Eybelwieser – den Signaturen und Daten nach zu urteilen, die bei den Restaurierungsarbeiten an einigen seiner Gemälde aus der Serie (darunter das hier besprochene Gemälde des Heiligen Franz Xaver) entdeckt wurden – seinen Teil vollendete des Auftrags im Jahr 1710, und wahrscheinlich wurden damals reiche Rahmen für alle Leinwände angefertigt.
Charakteristik: Das Gemälde gehört zu einer Serie, die die Verdienste der Jesuiten in der Geschichte der katholischen Kirche durch die Darstellung der herausragendsten Vertreter des Ordens veranschaulichen sollte. Den größten Ruhm unter den ersten Jesuiten erlangte neben dem Hl. Ignatius von Loyola (dessen Auftritt ebenfalls in dieser Serie enthalten war) der Hl. Franciszek Ksawery, ein Adliger, der 1506 im Baskenland in einer Familie geboren wurde, die der französischen Kultur verbunden war . Von seiner Jugend an zum Priestertum bestimmt, studierte er in Frankreich und wurde, nachdem er Ignatius Loyola kennengelernt hatte, sein treuer Begleiter. Von Anfang an, nachdem er sich den Jesuiten angeschlossen hatte, wollte er missionarisch tätig sein und verließ Portugal 1541 nach Ostasien, wo er zehn Jahre lang Menschen aus vielen Ländern bekehrte (was ihm den Spitznamen „Apostel Indiens“ einbrachte) und sogar Japan erreicht. Er wollte erfolglos nach Festlandchina einreisen und starb 1552. Er ruht in Goa, Indien, wurde 1622 heiliggesprochen und ist seit 1927 Patron der katholischen Missionen. Das Gemälde aus Schweidnitz unterstreicht mit der Verwendung von Attributen (Kreuz, Muschel, Pilgerhut) dezent seine Missionsreisen und seinen Glaubenseifer (was durch die aus seiner Brust strömenden Flammen veranschaulicht wird). Den Teil der Serie, zu dem das betreffende Bild gehört, haben die Mönche aus Schweidnitz dem Breslauer Zunftmaler Johann Jacob Eybelwieser anvertraut. Dies sind einige seiner frühesten Werke. Einige von ihnen ähneln teilweise Porträts und zeichnen sich durch eine dynamische Aufnahme aus, die mit großer Sorgfalt und Subtilität gemalt wurde. Ein Gemälde mit der Darstellung des Hl. Franz aktive Darstellung der Figur, die sich dem Betrachter mit großer Wucht aufdrängt. Beide Gemälde veranschaulichen perfekt den Heldenmut des Glaubens und den Universalismus der ersten Generation von Jesuiten.
Bei dem Gemälde handelte es sich früher fälschlicherweise um eine Darstellung des heiligen Ignatius von Loyola. Attribute des heiligen Franz Befehl. Der Zyklus aus Schweidnitz beinhaltet auch eine Aufführung des Hl. Ignatius von Loyola mit einer etwas ähnlichen Physiognomie (denken Sie daran, dass beide aus dem Baskenland stammten), aber mit völlig unterschiedlichen Attributen. Der heilige Franz Xaver wurde jedoch wie der heilige Ignatius von Loyola im Habit, im Chorrock und mit einer Stola dargestellt, allerdings in einer anderen Pose. Vermutlich war es das ähnliche Outfit, das die beiden Charaktere verwechselte.
Bibliografia
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Rainer Sachs, Teresa Sokół, Życie i twórczość rzeźbiarza Tobiasa Franza Stallmeyera (1673-1747), [w:] Dziedzictwo artystyczne Świdnicy, Pod redakcją Bogusława Czechowicza, [Książka zawiera materiały z sesji naukowej odbytej w Świdnicy w dniu 2 czerwca 2000 roku], Wrocław- Świdnica 2003, s. 150 i 152.
Dariusz Galewski, Jezuici wobec tradycji średniowiecznej. Barokizacje kościołów w Kłodzku, Świdnicy, Jeleniej Górze i Żaganiu, Kraków 2012 (Ars Vetus et Nova, Redaktor serii Wojciech Bałus, T. XXXVI), przypis 28 na s. 222.
Barbara Skoczylas-Stadnik [tekst], Franciszek Grzywacz [fotografie], Katedra świdnicka perłą Dolnego Śląska, Legnica 2016, s. 43.
Malarstwo barokowe na Śląsku, pod redakcją Andrzeja Kozieła, Wrocław 2017, s. 386 (autorzy noty poświęconej malarzowi: Andrzej Kozieł i Marek Kwaśny).





