Christus

Titel Das gerahmte Gemälde Christus. Aus einer Serie von neun ovalen Darstellungen von Christus, der Jungfrau Maria und jesuitischen Heiligen
Entwickler Johann Jacob Eybelwieser der Jüngere
Erstellungsdatum Gemälde und Rahmen 1710
Abmessungen Das Gemälde - Höhe 217 cm, Breite 170 cm Rahmen - Höhe 446 cm, Breite 332 cm
Material/Technik farbige Grundierung Holz Leinwand Öl Technik polierte Grundierung Vergoldung Zimmermanns- und Holzschnitztechniken
Ort der Exposition Hauptschiff Nordwand über dem ersten Pfeiler der von Osten ausgehenden interschiffigen Arkaden
Opis podstawowy
Opis profesionalny
Das ovale Bild zeigt Christus als Retter der Welt, der mit seiner linken Hand die Weltkugel berührt. Jesus ist allein dargestellt, er steht und segnet die Welt mit seiner rechten Hand. Auf dem Gemälde fällt der graublaue Mantel auf, der in einer schnellen Bewegung Christus von vorne bedeckt und sich am Rücken der Figur auflöst - er verleiht der Komposition Dramatik und betont eine gewisse Freiheit in der Darstellung der Figur des Erlösers. Der sehr reiche, teilweise durchbrochene Rahmen in weißer Farbe aus polierter Grundierung und Vergoldung besteht aus einem Geflecht von sogenannten Akanthusblättern. Er wurde auch mit Motiven von Bändern, Voluten, Füllhörnern und Rosen bereichert. Das Gemälde gehört zu einer Serie, die die Verdienste der Jesuiten in der Geschichte der katholischen Kirche durch die Darstellung der herausragendsten Vertreter des Ordens illustrieren sollte. Die Auftraggeber hielten es jedoch für richtig, die Jesuitenheiligen im Kontext der gesamten Heilsgeschichte darzustellen und fügten Darstellungen von Christus (als Erlöser der Welt) und der Jungfrau Maria (als Gottesmutter) hinzu. Der Autor dieses Teils des Zyklus ist der Breslauer Zunftmaler Johann Jacob Eybelwieser der Jüngere. Es handelt sich um einige seiner frühesten Werke. Einige von ihnen, die in gewisser Weise Porträts ähneln, zeichnen sich durch eine dynamische Aufnahme aus, die mit großer Sorgfalt und Raffinesse gemalt wurde.

Beschreibung. Das ovale Bild enthält eine Darstellung des segnenden Christus, dargestellt als Salvator Mundi – der Retter der Welt, die durch die Darstellung des Globus hervorgehoben wurde. Christus auf dunkelbraunem Hintergrund, der dank regelmäßig verteilter Strahlen hauptsächlich um seinen Kopf herum beleuchtet wird Der Hintergrund wird durch einen hinter der Figur fließenden graublauen Mantel zusätzlich abwechslungsreich gestaltet. Jesus stehend dargestellt über mehr als 3/4 der Körpergröße der Figur (nur seine Füße und Knöchel sind nicht sichtbar), heraldisch vernachlässigbar nach links gedreht, mit der Linken Das leicht gebeugte Knie ist unter dem Gewand sichtbar. Der Kopf ist fast gerade gerichtet, leicht vom Rest des Körpers abgewandt, ein Gesicht mit sehr zarten, aber deutlich maskulinen Zügen, mit einem sehr kurzen, spärlichen Bart und langen Haaren, die in Locken über den Körper fallen rechte Schulter und auf der anderen Seite nach hinten. Die Gesichtsfarbe ist auf den Wangen leicht rosa, mit dunklen Augen, Stoppeln und hellkastanienbraunem Haar. Der rechte Arm Christi ist am Ellenbogen angewinkelt, und die segnende Hand ist sichtbar links (heraldisch) von der Bildfeldachse, an der linken Schulter der Figur. Links gesenkt, zur Seite – die Hand Jesu umfasst das Kreuz, das die Weltensphäre krönt. Salwator trug ein langes, schlichtes rotes Gewand mit langen, eher weiten Ärmeln und einen graublauen, reich plissierten Mantel über der linken Schulter, der vorne von der linken Seite der Figur nach rechts schräg nach unten verläuft und hinten fließend ist . Eine große Kugel ist teilweise auf der rechten (vom Betrachter aus gesehen) Seite des Bildfeldes unten sichtbar, grau mit weißlichen Lichtreflexen auf der konvexen Oberfläche, gekrönt von einem braunen (implizit goldenen) Kreuz mit zarten Enden an den Enden die Arme. Teilweise durchbrochener Rahmen. Im allgemeinen Umriss eines Ovals, leicht verlängert auf der vertikalen Achse. Oben ist die Verzierung des Rahmens etwas aufwendiger, sie hat den Charakter einer Kreuzblume, auf deren Achse sich oben ein Horn mit einem Strauß Lilien und Rosen befindet (bei der Konservierung nachgebildet) . Der Rahmen wird von unten gerade geschnitten. Hergestellt aus symmetrischen, vielschichtigen Geflechten aus Akanthus-Flagellum in der weißen Farbe des polierten Grundes, mit scharfem Stil (aber noch nicht verwelkend) und goldenen Rosen. Die beschriebenen Gewebe sind mit ganz oder teilweise goldenen Motiven angereichert: profilierte Streifen, Abschnitte eines gerafften Bandes unterschiedlicher Breite, meist gedreht (mit Volutenenden), und Hörner, die als Blumenvasen dienen.

Provenienz: Das Gemälde gehört zu einer Serie von neun Kompositionen, die von den Schweidnitzer Jesuiten im Rahmen der mehrere Jahrzehnte dauernden Barockisierung des gotischen Innenraums der Kirche in Schweidnitz finanziert wurden. Die Gemälde wurden im Jahr 1700 von zwei schlesischen Malern in Auftrag gegeben: vier von Knechtl und fünf von Johann Jacob Eybelwieser dem Jüngeren. Knechtel malte seine Gemälde wahrscheinlich recht schnell, bereits um 1700, während Eybelwieser – den Signaturen und Daten zufolge, die bei den Konservierungsarbeiten an einigen seiner Gemälde aus der Serie entdeckt wurden – seinen Teil des Auftrags im Jahr 1710 abschloss, was wahrscheinlich auch der Fall war Dann wurden die reichen Rahmen für alle Leinwände angefertigt.

Charakteristik: Das Gemälde gehört zu einer Serie, die die Verdienste der Jesuiten in der Geschichte der katholischen Kirche durch die Darstellung der herausragendsten Vertreter des Ordens veranschaulichen sollte. Allerdings hielten es die Auftraggeber zu Recht für notwendig, die Jesuitenheiligen im Kontext der gesamten Heilsgeschichte darzustellen. Deshalb beginnt der Zyklus mit den Darstellungen von Christus (als Retter der Welt) und der Mutter Gottes (dargestellt im Kontext der Verkündigung – und damit der Menschwerdung – und damit als Mutter Gottes), die am nächsten stehen der Hauptaltar der Kirche. Den Teil der Serie, zu dem das betreffende Bild gehört, haben die Mönche aus Schweidnitz dem Breslauer Zunftmaler Johann Jacob Eybelwieser anvertraut. Sein von Feinheit und Präzision in der Malerei geprägtes Werk zeigt Jesus in Bewegung, wie er handelt, die Welt in Bewegung setzt – und nicht, wie es in früheren Epochen oft der Fall war, frontal, hieratisch und erstarrt auf dem Thron dargestellt der Herrscher der Welt.


Bibliografia
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Dariusz Galewski, Jezuici wobec tradycji średniowiecznej. Barokizacje kościołów w Kłodzku, Świdnicy, Jeleniej Górze i Żaganiu, Kraków 2012 (Ars Vetus et Nova, Redaktor serii Wojciech Bałus, T. XXXVI), przypis 28 na s. 222.

Barbara Skoczylas-Stadnik [tekst], Franciszek Grzywacz [fotografie], Katedra świdnicka perłą Dolnego Śląska, Legnica 2016, s. 41.

Malarstwo barokowe na Śląsku, pod redakcją Andrzeja Kozieła, Wrocław 2017, s. 386 (autorzy noty poświęconej malarzowi: Andrzej Kozieł i Marek Kwaśny).